Técnico Experto en Creación de Videojuegos

¿Cuáles son los pasos que hay que seguir para crear un videojuego? ¿Qué técnicas creativas existen para diseñar juegos memorables?

Conocerás los procesos involucrados en la fase de preproducción como la creación de documentos (propuesta, diseño de juego, técnico, progresión…) necesarios para plasmar las ideas de juego y poder establecer el desarrollo del videojuego.

El diseño de juego es una disciplina en ocasiones desconocida que se ocupa de materias tan importantes como la creación de tipologías de juego, mecánicas, temáticas, diseño de personajes, situaciones e incluso interfaces, diálogos y situaciones de juego.

Aprenderás los fundamentos del diseño de juego, la creación de personajes y el diseño de niveles y mundos de juego, cómo plantear retos al jugador, recompensas y conceptos para convertir el videojuego en una experiencia con significado.

La creación de arte para videojuegos es uno de los aspectos más importantes y que más recursos y personal requiere durante el ciclo de desarrollo de un juego.

Aprenderás a crear elementos 2D para videojuegos usando técnicas y herramientas empleadas profesionalmente en la industria del videojuego para la creación de elementos gráficos.

Trabajarás en todas las etapas de la generación de arte, desde el arte conceptual y la producción hasta la implementación y revisión final en el propio videojuego.

La programación es la línea de comunicación más directa entre el creador y el ordenador que permite sacar el máximo potencial a tu creatividad.

Tanto si sabes programar como si nunca has creado nada de código, aprenderás los conceptos de programación para aplicarlo a C#, el lenguaje de programación usado en Unity.

Comenzarás a desarrollar una capacidad de pensamiento analítico y aprenderás a resolver problemas usando la lógica, creando programas en Unity cada vez más complejos para poder hacer frente con éxito a las situaciones más comunes en el desarrollo de videojuegos.

Unity es el motor de desarrollo de videojuegos y aplicaciones más usado en el mundo, aprenderás a trabajar con Unity y sus principales módulos y herramientas hasta que seas capaz de enfrentarte a cualquier tipo de proyecto.

El control de calidad es uno de los aspectos fundamentales en el desarrollo de videojuegos y uno de los procesos que más afecta y en ocasiones condiciona el resultado final del juego.

Este proceso comienza desde el mismo prototipo con sesiones de playtesting y continuará durante todo el desarrollo hasta el testeo final del juego antes de su lanzamiento.

Aprenderás a planificar y organizar un flujo de control de calidad (QA) profesional usando herramientas y técnicas de testeo, reporte y corrección de errores óptimo adaptado al desarrollo del juego.

El arte 3D ofrece unas posibilidades casi ilimitadas para la creación de todo tipo de videojuegos. Aprenderás distintas técnicas de modelado, tanto orgánico como inorgánico, texturizado, trabajo con materiales, técnicas de iluminación y animación, para crear elementos como personajes, props y escenarios que posteriormente integrarás en proyectos de videojuegos.

Comprenderás los distintos tipos de creación 3D y optimización para controlar la carga poligonal de tus modelos según se requiera en el trabajo.

En EVAD tenemos claro que la mejor forma de aprender a crear videojuegos es desarrollando proyectos de videojuegos.

Durante el curso trabajarás en la creación de distintas tipologías y prototipos de videojuego, tanto en proyectos individuales como grupales.

La Realidad Virtual es un nuevo medio con infinitas posibilidad y aplicaciones aún por explorar que apenas acaba de empezar a ser usado de forma masiva.

Aprenderás los fundamentos de la Realidad Virtual, Aumentada y Mixta para la creación de juegos y experiencias con entornos inmersivos para diferentes plataformas.

El desarrollo de videojuegos es un proceso complejo que requiere de la coordinación de diferentes equipos multidisciplinares con un objetivo común: obtener el mejor videojuego posible.

Aprenderás el rol de productor para gestionar equipos y proyectos y cuáles son las herramientas y técnicas para que el desarrollo cumpla con las entregas y plazos asignados dentro de presupuesto.

La creación de arte para videojuegos es uno de los aspectos más importantes y que más recursos y personal requiere durante el ciclo de desarrollo de un juego.

Aprenderás a crear elementos 2D para videojuegos usando técnicas y herramientas empleadas profesionalmente en la industria del videojuego para la creación de elementos gráficos.

Trabajarás en todas las etapas de la generación de arte, desde el arte conceptual y la producción hasta la implementación y revisión final en el propio videojuego.

El arte 3D ofrece unas posibilidades casi ilimitadas para la creación de todo tipo de videojuegos. Aprenderás distintas técnicas de modelado, tanto orgánico como inorgánico, texturizado, trabajo con materiales, técnicas de iluminación y animación, para crear elementos como personajes, props y escenarios que posteriormente integrarás en proyectos de videojuegos.

Comprenderás los distintos tipos de creación 3D y optimización para controlar la carga poligonal de tus modelos según se requiera en el trabajo.

La programación es la línea de comunicación más directa entre el creador y el ordenador que permite sacar el máximo potencial a tu creatividad.

Tanto si sabes programar como si nunca has creado nada de código, aprenderás los conceptos de programación para aplicarlo a C#, el lenguaje de programación usado en Unity.

Comenzarás a desarrollar una capacidad de pensamiento analítico y aprenderás a resolver problemas usando la lógica, creando programas en Unity cada vez más complejos para poder hacer frente con éxito a las situaciones más comunes en el desarrollo de videojuegos.

La industria del videojuego ofrece bastantes posibilidad en mercados con características dispares como mobile, AAA, indie, casual, VR, casino o serious games que tienen como elemento común el videojuego.

¿Qué pasos hay que seguir para lanzar un videojuego con éxito? ¿Qué posibilidades y vías de distribución existen en la actualidad? ¿cómo adecuar el desarrollo de un producto a un determinado mercado?

El sector de los videojuegos ofrece numerosas posibilidades laborales en un mercado laboral dinámico y en constante evolución. ¿Cuáles son las opciones laborales existentes? ¿Cómo acceder al mercado laboral?

Aprenderás cómo enfocar tu carrera según tus gustos y actitudes y también conocerás las distintas opciones existentes en el caso que quieras desarrollar tu propio proyecto de emprendimiento en el sector de los videojuegos.

En el segundo curso tendrás acceso a prácticas laborales en un estudio de desarrollo de videojuego.

Participarás en la creación de un videojuego y comprobarás de primera mano cómo es el trabajo diario de desarrollo de videojuegos, cómo colaboran los distintos departamentos de diseño, programación y arte con el objetivo de conseguir el mejor producto posible.